Edson, Bronze, Holger Lassen, 1993

Die klassische Bildhauerei ist in diesem Jahr unter dem Motto “Figur und Ausdruck” das Thema der Frühjahrsausstellung der KunstWerk Galerie.

Der Bildhauer Holger Lassen zeigt eine Auswahl seines umfangreichen Werkes. Seine Figuren aus Bronze und Modelle aus Gips sind meist detailreich aber nicht unbedingt naturalistisch, sondern oft leicht stilisiert. Der Künstler setzt sich vorwiegend mit dem menschlichen Körper, der Körperhaltung und dem Ausdruck auseinander.

Holger Lassen wurde in Tennenlohe bei Erlangen geboren und absolvierte nach dem Abitur eine Steinmetzlehre in Fürth. Daran schloss sich ein Studium der Bildhauerei an der Akademie der bildenden Künste in Nürnberg an. 1993 wurde er zum Meisterschüler ernannt.

Er arbeitete zunächst als Dozent für Grundlagen des Zeichenes an der Volkshochschule in Nürnberg und erhielt für seine Arbeiten den Kulturförderpreis der Stadt Fürth (1995) sowie den Wolfram-von-Eschenbachpreis (1997).

Seit 1999 lebt Lassen in Braunschweig und war bis 2004 wissenschaftlich-künstlerischer Mitarbeiter am Institut für elementares Formen der TU Braunschweig bei Prof. Jürgen Weber.

Die Vernissage findet am 9. April 2011 um 15.00 Uhr in der Galerie von KunstWerk artifex statt. Eine kurzweilige Einführung in die Ausstellung wird Magnus Kleine-Tebbe geben. Die Werke von Holger Lassen sind noch bis zum 28. Mai 2011 in der Galerie zu sehen.

Öffnungszeiten der Galerie:
samstags, 10.00 bis 13.00 Uhr
und nach Vereinbarung

Ort: Volkmaroder Straße 6, 38104 Braunschweig

Link:
http://www.der-bildhauer.de/profil-holger-lassen

Die Ausstellungsräume des gemeinnützigen Vereins sind freundlich hell und laden zum Verweilen ein. Drei dieser Räume füllen zurzeit die Bilder und Skulpturen des Braunschweiger Künstlers Vincent Thoss.
Im Rahmen der Vernissage führte nach einer kurzen Begrüßung durch den Vorsitzenden des Fördervereins, Volker Sabin, die Göttinger Kulturjournalistin Tina Fibiger in die Ausstellung und ihre Objekte ein.

Tina Fibiger:”Berührungen mit dem Material schaffen unmittelbar Assoziationsräume. Aber Vincent Thoss stellt es so lange auf die Probe, bis er an seinen immateriellen Kern  vorgedrungen ist. Den, der sich in seine Idee einer Komposition glaubhaft einfügt, mehr noch wahrhaftig. Denn das Wahre, und wenn es sich nur für einen kurzen erkenntnisreichen Moment zeigt, es bleibt haften, Irrtümer und Enttäuschungen ebenso wie diese raren Glückserlebnisse einer inneren Bewegtheit, in der die Waffen schweigen, die Ängste ebenso wie die Argumente.

Tina Fibiger, Vincent Thoss

Und so wird in seinen Arbeiten auch immer der Prozess anschaulich und spürbar. All die Versuche, Irrtümer und Korrekturen, die die kreative Versuchsanordnung bis zum Ende begleiten. Und dann all die Leidenschaft, die das schöpferische Tun antreibt, mit diesem unverstellten Blick für neue, entscheidende  Details und mit der Freude darüber, wenn sie mit Pinsel, Spachtel, Zeichenstift und Stemmeisen  mitteilbar werden.

In diesen Quattro Tendenze ist der Erfahrungsraum eine weitere Sphäre, die alle Arbeiten durchdringt. Das Statement des Künstlers zu seiner Geschichte, seiner Biografie und den Faktoren, mit denen er sich oft auch in einem wütenden, kämpferischen Dialog befindet.

Es sind keine privaten Bekenntnisse, die er hier zum Thema macht, sondern Erfahrungen, die er bis an die Grenzen einer künstlerischen Sollbruchstelle reflektiert und zum Ausdruck bringt. Wo die gefühlte Wärme mit dem Abwägen und Entscheiden unmittelbar kollidiert und es weiterhin tun wird. Wie auch bei den beiden Skulpturen, für die er den Titel „Das Problem ist  auf dem Tisch“ bilanziert.”

Die Skulpturen aus Holz und Stein sind durchweg stilisiert und flächig gearbeitet. Die Holzarbeiten sind teils mit Applikationen aus Tuch oder Draht versehen und mit kräftigen Farben bemalt und insgesamt morbide. Die Steinfiguren können als kubistisch gelten mit ihren kantigen und flächigen Körpern. Ihre

Oberflächen sind meist geschliffen, wobei hier und da Bearbeitungsspuren sichtbar bleiben.
Kräfige Farben verwendet Thoss auch für seine abstrahierten Malereien. Neben einem kräfigen und flächigen Strich oder Spachtelauftrag sind den Farben oft auch Granulate beigemischt oder auf die Leinwände sind Stoffgewebe, Draht o.ä. aufgebracht. Die Aktmalereien sind teils großflächig dünn übermalt oder nur fragmenthaft dargestellt, so dass die Körper selbst in den Hintergrund treten.

Vincent Thoss, Jahrgang 1948, ist gelernter Maschinenbauer und hat ein Studium als Energietechiker und Idustrial Designer abgeschlossen. Er arbeitete für verschiedene Firmen als Disigner für Investitonsgüter und Transportmittel.

Seit 1968 beschäftigt er sich mit Zeichnung und Malerei. In den 1990er Jahren widmete er sich auch der Bearbeitung von Holz und Naturstein.

Die Ausstellung mit Arbeiten von Vicent Thoss ist noch bis zum 12. Februar 2011 zu sehen in den Galerieräumen des
Kunstfördervereins Bildende Kunst Schöningen e.V.
Brauhof 12
38364 Schöningen

Öffnungszeiten:
Mo geschlossen
Di 16.00 bis 18.00 Uhr,
Mi geschlossen
Do 16.00 bis 19.00 Uhr
Fr 16.00 bis 18.00 Uhr,
So 11.00 bis 13.00 Uhr

Links:
http://www.kunstverein-schoeningen.de/
http://www.artsvincent.de

Blick auf die Ausstellung

Mit über 70 Besucherinnen und Besuchern bei der Vernissage und inzwischen 50 Gästen im weiteren Verlauf ist die Herbstausstellung bei KunstWerk mit Skulpturen von Magnus Kleine-Tebbe und Rainer Scheer ein voller Erfolg. Zudem konnten sechs Exponate direkt verkauft werden.

Zur Eröffnung stellte Rainer Scheer kurz seine neuen Werke vor, die in den acht Wochen vor der Ausstellung entstanden sind. Neben der Fortführung der Roya-Serie waren auch drei collagenhafte Stücke und eine spektakuläre, komplett ausgehöhlte Skulptur zu sehen. Eine stilisiert-figürliche Arbeit war zur Eröffnung nicht ganz fertig geworden und konnte im Atelier besichtigt werden.

Kumikos-Schrein, ausgehöhlt, Rainer Scheer, 2010

Auch Magnus Kleine-Tebbe verweilte thematisch noch kurz bei Scheers Werken und erläuterte dann seine eigene Arbeit. Neu zu sehen waren eine Reihe Portraits aber auch zwei lebensgroße Figuren aus Gips. Letztere sind noch aus den 1990er Jahren und teils etwas experimenteller. Kleine-Tebbe betonte, mit seinen hier ausgestellten Exponaten in erster Linie die Möglichkeiten seiner Kunst aufzuzeigen.

Schwerpunkt seiner Arbeit ist die klassische Bildhauerei, die ebenso regelmäßige vertiefende Übung brauche wie auch ein Musiker die Stücke aus seinem Repertoire regelmäßig üben müsse. Nur diese tätige Beschäftigung mit seinem Thema ermögliche es ihm, dass die Arbeit ihm bei konkreten Aufträgen leicht von der Hand ginge.

Angesichts des kühlen Wetters Mitte November wurde im Anschluss an die Einführung in die Ausstellung Kaffee und Tee angeboten. In entspannter Atmosphäre nutzten die Gäste die Möglichkeit, direkt mit den Künstlern ins Gespräch zu kommen.

Die KunstWerk-Galerie ist jeden Samstag von 10 bis 13 Uhr geöffnet. Andere Termine können telefonisch vereinbart werden. Die Ausstellung wird noch bis Ende Februar 2011 zu besichtigen sein.

Voraussichtlich am 9. April 2011 wird die nächste Ausstellung mit Werken eines Gastkünstlers oder einer Gastkünstelerin eröffnet.

Roya 21 in Arbeit

Im Mittelpunkt der diesjährigen Herbstausstellung in der KunstWerk Galerie stehen neue Skulpturen von Rainer Scheer und aktuelle Portraits von Magnus Kleine-Tebbe.

Bildhauer Rainer Scheer steckt mitten in der Arbeit. Bis Mitte November sollen eine ganze Reihe neuer Arbeiten aus Naturstein und Holz entstehen. Vier Exponate für die Ausstellung sind bereits fertig.

Geplant sind die Fortführung der Roya-Serie, eine oder zwei abstrakt-figürliche Arbeiten, ein Werk aus Holz, einige neue “Formstudien” und eine neue Reihe collagenhafter Objekte aus Kalkstein.

Auch Magnus Kleine-Tebbe wird einige neue Portraits zeigen sowie eine  sehr ansprechende Architektur-Figur-Collage.

Der voraussichtliche Termin der Vernissage ist Samstag, der 13. November, 15 Uhr. Wegen des relativ späten Termins im Jahr, wurde das Format der Veranstaltung etwas verändert. Diesmal soll die Ausstellung am Nachmittag eröffnet werden, um noch ausreichend Tageslicht zu haben.

Weitere Informationen werden nach und nach an dieser Stelle veröffentlicht.

Susanne Jasper - Einführung in die Ausstellung

Vier langjährige Mitglieder des Bundes Bildender Künstlerinnen und Künstler (BBK) stellten neue Malerei, Aquarelle und Objekte  in der Braunschweiger Torhaus-Galerie vor.
Die Ausstellung bescherte dem BBK am vergangenen Donnerstag ein volles Haus. Zur Eröffnung kamen über einhundert Kunstinteressierte Besucher aus der Region. Die freie Journalistin Susanne Jasper stellte die KünstlerInnen und deren Techniken vor.

Vulcano 2 - Öl und Sand auf Leinwand von Heide Lühr-Hassels

Heide Lühr-Hassels bedient sich für ihre Malerei der Werkstoffe und Materialien in der Umgebung ihres Ateliers (Mulch, Sand, Gaze…). Mit Ölfarbe gemischt bzw. getränkt ergeben diese Stoffe beim Auftragen eine grobe, schrundige Oberfläche, die dadurch sehr lebendig wirkt. Die expressiven Gemälde zeigen mit ihren leuchtenden Farben eher Stimmungen, als dass sie Erkennbares zeigen.

Die Formate reichen von kleinen Collagen hinter Glas bis zu raumfüllenden Gemälden.

III und IV / 10 - Gipsbinden von KM Twinn

KM Twinn hat sich für diese Ausstellung größtenteils von seinem bevorzugten schwarzen Diabasgestein getrennt und präsentierte Arbeiten aus leichteren Werkstoffen (Gipsbinden und Keramik). Seiner Formensprache ist er allerdings treu geblieben. Er präsentierte meditative harmonische Formen von schlichter Eleganz.

Le Fret - Aquarell von Bernd Weise

Die Aquarelle und Zeichnungen von Bernd Weise sind Momentaufnahmen, die teils auf der Motorhaube seines Autos entstanden sind. Seine Motive findet Weise meist in der Bretagne. Es geht ihm in seinen Darstellungen nicht um Realismus, sondern um die Annäherung an realistische Motive.

Schnittstellen - Mischtechnik auf Holz von Rosi Marx

Grundlage für die Bilder und Objekte von Rosi Marx sind Fundstücke vom Dachboden, vom Flohmarkt, oder einfach aus dem täglichen Leben. Auch verwendet sie teils alte Schwarz-Weiß-Fotos, die sie immer wieder mit Wachsschichten überstreicht, so dass sie schleierhaft verschwimmen.

Die Technik der Schichtungen zieht sich als roter Faden durch ihre Werke. Selbst die gemalten Bildmotive werden immer wieder mit dünnen, einfarbigen Schichten überlagert, sind aber darunter noch zu erkennen.

Die Ausstellung vierumsechzig ist noch bis zum 27. Juni 2010 zu sehen. Die Torhaus-Galerie in der Braunschweiger Humboldtstraße 34 ist von Dienstag bis Freitag jeweils von 15 bis 18 Uhr und am Sonntag von 11 bis 17 Uhr geöffnet.

Links:
http://www.bbk-bs.de/torhaus-galerie.html

http://www.bbk-bs.de/heide-luehr-hassels.html

http://www.bbk-bs.de/km-twinn.html

http://www.bbk-bs.de/bernd-weise.html

http://www.bbk-bs.de/rosi-marx.html

Rainer Scheer

Der Bund Bildender Künstlerinnen und Künstler (BBK) in Braunschweig hat den Bildhauer und Designer Rainer Scheer als neues Mitglied aufgenommen.
Zu dem Antag auf eine Mitgliedschaft hat sich Scheer nach langem Zögern doch noch entschlossen, um eine engere Verbindung zur Kunstszene in der Region zu erreichen.
Bislang hat der gebürtige Wolfsburger abseits vom “Kunstgetriebe” agiert, jedoch mit einigen Künstlerinnen und Künstlern aus der Region projektweise kooperiert und gemeinsam ausgestellt.
“Beim BBK möchte ich mich engagieren, um mittelfristig die Professionalisierung vor allem von jungen Künstlern zu unterstützen”, so Scheer. Er denke insbesondere an die Bereiche Marketing, Selbstorganisation und Projektmanagement. “Ich weiß, wie ich selbst angefangen habe und denke, dass es bessere Wege geben muss.”
Zu den Aufgaben der Künstlervereinigung gehört auch die Beratung zu Versicherungen, zum Vertragsrecht und die Verbesserung des Austauschs untereinander.
Zunächst aber möchte sich der Bildhauer und Unternehmer erst einmal “akklimatisieren” und die anderen Mitglieder kennenlernen. Später könnten auch Möglichkeiten einer Kooperation zwischen dem BBK und seinem eigenen Unternehmen, der Manufaktur und Galerie KunstWerk artifex GmbH, ausgelotet werden.

Sehr stark beeinflusst Petra Förster die Umgebung in der sie arbeitet, der Ort an dem sie sich befindet. Sie versucht, die Dinge zu durchdringen und sie auch auf Umwegen begreiflich zu machen. Die von Förster akribisch modellierten Kleidungsstücke beispielsweise wirken auf den Betrachter zunächst nur witzig, skuril und überraschend. Hintergrund ist aber, dass sie die Personen und deren Charaktere durch bestimmte Kleidungsstücke kenntlich macht – ihre Kinder, ihre Freunde und Bekannten.

Die Mätressen

Die Büsten aus der Reihe „August der Starke und seine Frauen“ entstanden für eine Ausstellung des Museums in Dresden. Sie sind in der Darstellung etwas naiv gehalten und ähneln sich, weil auch die Mätressen Augusts naiv und „austauschbar“ waren.

Die Resonanz auf die Werke von Petra Förster war durchweg positiv. Viele Besucherinnen und Besucher blieben mehr als zwei Stunden in der Galerie, um sich in entspannter Atmosphäre mit den Arbeiten von Petra Förster zu befassen.

Die Ausstellung dauert noch bis zum 12. Juni. Die Galerie ist immer samstags von 10 bis 13 Uhr und nach Vereinbarung geöffnet.

Ort:

KunstWerk artifex GmbH
Volkmaroder Straße 6
38104 Braunschweig

0531 – 70 124 75

Die Werke von Petra Förster wirken wie aus einem Bilderbuch ausgeschnitten. Die naturalistischen oder leicht stilisierten Skulpturen und Objekte sind mit kräftigen Farben versehen. Oft regen sie zum schmunzeln an. Besonders überraschend sind die Kleidungsstücke aus Keramik. Sie wirken so lebensecht, dass sich der Betrachter zunächst fragt, wer denn auf diesem Sockel einen Pullover hat liegen lassen. Auf den zweiten Blick und häufig erst nach Berührung des „Kleidungsstücks“ wird klar, dass es eben nicht aus Stoff ist, sondern tatsächlich eine hervorragend gearbeitete Nachbildung.

Petra Förster ist keine Frau der lauten Töne und der grellen Gesten. Selbstbewusst und selbstbestimmt arbeitet die gebürtige Wittingerin in ihrem Braunschweiger Atelier an ihren akribisch durchgestalteten Figuren. In der Unterhaltung mit ihr ist nichts zu spüren von künstlerischer Selbstdarstellung oder kreativer Sprunghaftigkeit. Peter Förster ist Profi: geradlinig, schnörkellos und doch – das zeigen ihre Arbeiten deutlich – voller Humor.

Die 45-jährige Künstlerin hat ihr Studium an der Hochschule für Bildende Künste in Braunschweig als Meisterschülerin abgeschlossen. An der Ecole des Beaux Arts im französischen Nimes hat Förster im Rahmen ihres Studiums ein Auslandssemester absolviert. Zu einem Jahr in Rom verhalf ihr ein Stipendium des Deutschen Akademischen Austausch Dienstes (DAAD).

Neben ihrer freischaffenden künstlerischen Tätigkeit ist Förster zurzeit künstlerisch-wissenschaftliche Mitarbeiterin am Institut für Bildende Kunst der TU Braunschweig und betreibt Forschungen in Indien und Tibet über die dortigen keramischen Techniken.

Im Mittelpunkt der Ausstellung in der KunstWerk Galerie, vom 20. April bis 12. Juni, stehen etwa 20 Werke von Petra Förster. Dabei handelt es sich um Büsten verschiedener Personen und eine Reihe von Kleidungsstücken aus Keramik. Daneben sind Arbeiten von Georg Arfmann, Magnus Kleine-Tebbe, KM Twinn und Rainer Scheer zu sehen.

Die Vernissage findet am 20.04.2010 um 19:00 Uhr statt. Petra Förster selbst gibt eine Einführung in ihr Werk. Zum Programm gehört auch ein selbst produzierter Animationsfilm. Die Ausstellung ist öffentlich.

Öffnungszeiten der Galerie:

samstags, 10:00 Uhr bis 13:00 Uhr
und nach Vereinbarung.

Wegbeschreibung: http://www.kunstwerk-online.de/html/wegbeschreibung.html

Kontakt:

Rainer Scheer
Kunstwerk artifex GmbH
Volkmaroder Straße 6
38104 Braunschweig
0531 – 70 124 75

Petra Förster
Sandgrubenweg 32
38126 Braunschweig
Tel. 0531 – 8770501
petra-foerster(a)t-online.de

Atelier
Kramerstraße 18
38122 Braunschweig

http://www.petra-foerster.com